以色列舞蹈团观后记
2007-9-16 By Ming

在底楼空旷高挑的演出空间里,我们被带进一个简易搭起的帐篷下面,已有些观众坐在圆凳上等待着。地面上整齐地安置着一个个垫子,上面准确地用醒目的红色标出圆凳和鞋子的位子。我们脱鞋进入,好像是夏令营,和很多孩子们,还有年轻的老师。其实观众里还有些中年人,老外,和扎着红色头巾的女孩。大部分的人装束比较正式,特别是女性观众,都有着恰到好处的妆容,说明大家对演出的尊重。
随着现场的播音喇叭和现场工作人员的指引,观众们被要求站在小圆凳上,将头伸出帐篷上已设置好的圆孔中。上面有个黑色的栏杆做成的好像鸟笼样的罩子,错落地在安置在舞台上。结果我首先看到的是所有观众的脸,在罩子下的一张张陌生好奇的脸。热烈的掌声响起,好像我们的脸庞和表情也是表演的重要部分,在橘黄色的舞台灯光的映衬下,我好奇地看着这个和我视线持平的舞台,即帐篷的顶部。这个圆孔够大,得以让我伸出一只手向二楼手持摄像机的女子致意。

我突然觉得这个帐篷下的空间好像是个游泳池,观众们纷纷浮出水面,进行一场观和演的互动。我悄悄地往帐篷下看去,帐篷四周暗红色的包裹,那么多个躯体以不同的姿势直立着,仿佛水下的游动的生灵。我们直立的身体转动起来,视线肆无忌惮地进行360搜索。7位年轻的以色列男女舞蹈演员从帐篷,现在可以叫做舞台的四周的圆形的洞里缓缓地探出身体。舞台的中央有块小小的空地,我就在接近中央的位置。“以仰视打破传统的观剧方式”,如同艺术中心的总监周可所介绍的,我得以那么靠近演员,观赏他们的肢体动作和面部表情。他们分成3对组合,1男1女2对,1男2女一对。在现代音乐中,他们或急速地在舞台上绕过罩子奔跑,或直接跨越观众进行肢体的缠绕;或匍匐在舞台上和我们对视,或互相撕扯着对方的衣服和身体,表达攫取或疏离的含义。
我睁大眼睛,屏气凝神地关注。他们仿佛进行着剧烈地厮打,他们的身体紧贴地面,快速游走在我们的视线之间,演员的手指或脚趾眼见朝着我的方向袭来。我不禁紧张地缩回脑袋蹲下身体,回到舞台的下面。好奇心又很快地让我像个孩子一般“ 浮出水面” 回来近距离地审视这个舞台。白色的地面上,罩子里的观众们安置在四周;演员们身着米黄色纯棉的短袖短裤,有的在中裤外重叠穿着颜色较深的平脚短裤。上衣的背后和袖口处有精巧的镂空花纹,黑色密织镶边。没有传统的浓重舞台化妆和发型造型,一切自然可见。在他们奇迹般将身体互相缠绕时,我觉得他们好像是神异高深的瑜伽练习者。男人可以轻易地弯曲身体将女人托起,或将女人倒立在自己身上,并当作武器互相袭击对面的一对男女。特别是其中一对男女,他们从趴下,到起身,到推搡,到被无形的巨大力量吸引。彼此的双手在探索着对方的身体,渐渐地将手强硬地穿越不堪一击的屏障。结果我们看到的是男人的手有力地穿过女人的衣袖向上空伸出,女人的手挣扎着穿过男人的短裤向下挥动。他们毫不掩饰紧密地缠绕着,造型定格,强烈的内心欲望表现得淋漓尽致。
观众在中场休息时被要求调换位置,我又得以从对面的角度参与其间。我能随着舞者的动作,剧烈奔跑,间歇性的跳跃,追逐呼唤,捶身呐喊,直至哀号哭泣中感受到整个舞台的物理震动。我一手拽住舞台下的扶手带保持平衡,以免随着身体的转动失去重心;一手擦去刚才舞台上因为表现哭泣而溅出的泪水(使用倾倒瓶装水来表现),体查着组办方的细致周到。又出现了典型的体操动作,3位男女舞者各成一排分腿奔跑斜式交叉掠过我们的头顶。我的视线如此不拘,他们健硕的肌体和聚光灯下闪闪发亮的金黄色的头发,蔚蓝色的眼睛让我感受朴素的真实。我仿佛已化身有灵巧Crane的摄像机,随心所欲地捕捉我想要的任何镜头,特写,大特写。和所有的观众一样,自由有趣的方式让我忘记了自己的站立。特别是还有演员在舞台下的穿梭,偶尔亲拍观众,让自己在视听体验之外还有身体的触觉互动,这何尝不是发现的乐趣?

随后我们来到舞台的正前方,坐在圆凳上再次走进舞者的内心。移开所有的罩子,舞台变成了有这许多圆孔的演出平台。还是这3对男女,他们在设置的圆孔中上下追随着,相互依偎着,不舍地亲吻又矛盾地分开,或多或少地以身体姿态无言地展示他们的内心。其中的2对舞者,女人分别平躺在舞台两端通过圆孔垂下脑袋和观众对视,男人将自己的脸靠上前去,背对着观众。这样视觉上就是舞台的上边是躺着的女人,下面活动着是男人的身体。我们看不见他们的脸,只有男人的后脑勺。音乐变得柔和,男人的身体开始柔软温顺,和舞台上的女人一起同位变化着。 似乎连成一体,让我佩服编导的幽默,让观众在前段的戏剧张力之外有了额外的轻松时刻。而那对1男2女的组合,则在舞台的深处,男人躺在舞台上面伸出一侧的肢体,依旧被2个女人剑拔弩张地争夺着,对峙,贪恋,没有退让的余地。这里就形成了明显的对比和反差,舞者同步展现出人类对情感需求的永恒主题。
这是以编导名字——诺阿•达命名的以色列舞蹈团:Noa Dar Dance Group。此次演出的剧目是:Tetris 泰特尔斯 ,作为“舞在上海”的众多受邀的境外演出团体之一,舞者的精彩演出的确实现了非凡的平衡:动与静,分与离。
这是我第一次以这样自由的方式观看演出,非常地另类,也如此地美妙难忘。
向可当代艺术中心的每一位工作人员致敬!
2007-9-16 By Ming

在底楼空旷高挑的演出空间里,我们被带进一个简易搭起的帐篷下面,已有些观众坐在圆凳上等待着。地面上整齐地安置着一个个垫子,上面准确地用醒目的红色标出圆凳和鞋子的位子。我们脱鞋进入,好像是夏令营,和很多孩子们,还有年轻的老师。其实观众里还有些中年人,老外,和扎着红色头巾的女孩。大部分的人装束比较正式,特别是女性观众,都有着恰到好处的妆容,说明大家对演出的尊重。
随着现场的播音喇叭和现场工作人员的指引,观众们被要求站在小圆凳上,将头伸出帐篷上已设置好的圆孔中。上面有个黑色的栏杆做成的好像鸟笼样的罩子,错落地在安置在舞台上。结果我首先看到的是所有观众的脸,在罩子下的一张张陌生好奇的脸。热烈的掌声响起,好像我们的脸庞和表情也是表演的重要部分,在橘黄色的舞台灯光的映衬下,我好奇地看着这个和我视线持平的舞台,即帐篷的顶部。这个圆孔够大,得以让我伸出一只手向二楼手持摄像机的女子致意。

我突然觉得这个帐篷下的空间好像是个游泳池,观众们纷纷浮出水面,进行一场观和演的互动。我悄悄地往帐篷下看去,帐篷四周暗红色的包裹,那么多个躯体以不同的姿势直立着,仿佛水下的游动的生灵。我们直立的身体转动起来,视线肆无忌惮地进行360搜索。7位年轻的以色列男女舞蹈演员从帐篷,现在可以叫做舞台的四周的圆形的洞里缓缓地探出身体。舞台的中央有块小小的空地,我就在接近中央的位置。“以仰视打破传统的观剧方式”,如同艺术中心的总监周可所介绍的,我得以那么靠近演员,观赏他们的肢体动作和面部表情。他们分成3对组合,1男1女2对,1男2女一对。在现代音乐中,他们或急速地在舞台上绕过罩子奔跑,或直接跨越观众进行肢体的缠绕;或匍匐在舞台上和我们对视,或互相撕扯着对方的衣服和身体,表达攫取或疏离的含义。
我睁大眼睛,屏气凝神地关注。他们仿佛进行着剧烈地厮打,他们的身体紧贴地面,快速游走在我们的视线之间,演员的手指或脚趾眼见朝着我的方向袭来。我不禁紧张地缩回脑袋蹲下身体,回到舞台的下面。好奇心又很快地让我像个孩子一般“ 浮出水面” 回来近距离地审视这个舞台。白色的地面上,罩子里的观众们安置在四周;演员们身着米黄色纯棉的短袖短裤,有的在中裤外重叠穿着颜色较深的平脚短裤。上衣的背后和袖口处有精巧的镂空花纹,黑色密织镶边。没有传统的浓重舞台化妆和发型造型,一切自然可见。在他们奇迹般将身体互相缠绕时,我觉得他们好像是神异高深的瑜伽练习者。男人可以轻易地弯曲身体将女人托起,或将女人倒立在自己身上,并当作武器互相袭击对面的一对男女。特别是其中一对男女,他们从趴下,到起身,到推搡,到被无形的巨大力量吸引。彼此的双手在探索着对方的身体,渐渐地将手强硬地穿越不堪一击的屏障。结果我们看到的是男人的手有力地穿过女人的衣袖向上空伸出,女人的手挣扎着穿过男人的短裤向下挥动。他们毫不掩饰紧密地缠绕着,造型定格,强烈的内心欲望表现得淋漓尽致。
观众在中场休息时被要求调换位置,我又得以从对面的角度参与其间。我能随着舞者的动作,剧烈奔跑,间歇性的跳跃,追逐呼唤,捶身呐喊,直至哀号哭泣中感受到整个舞台的物理震动。我一手拽住舞台下的扶手带保持平衡,以免随着身体的转动失去重心;一手擦去刚才舞台上因为表现哭泣而溅出的泪水(使用倾倒瓶装水来表现),体查着组办方的细致周到。又出现了典型的体操动作,3位男女舞者各成一排分腿奔跑斜式交叉掠过我们的头顶。我的视线如此不拘,他们健硕的肌体和聚光灯下闪闪发亮的金黄色的头发,蔚蓝色的眼睛让我感受朴素的真实。我仿佛已化身有灵巧Crane的摄像机,随心所欲地捕捉我想要的任何镜头,特写,大特写。和所有的观众一样,自由有趣的方式让我忘记了自己的站立。特别是还有演员在舞台下的穿梭,偶尔亲拍观众,让自己在视听体验之外还有身体的触觉互动,这何尝不是发现的乐趣?

随后我们来到舞台的正前方,坐在圆凳上再次走进舞者的内心。移开所有的罩子,舞台变成了有这许多圆孔的演出平台。还是这3对男女,他们在设置的圆孔中上下追随着,相互依偎着,不舍地亲吻又矛盾地分开,或多或少地以身体姿态无言地展示他们的内心。其中的2对舞者,女人分别平躺在舞台两端通过圆孔垂下脑袋和观众对视,男人将自己的脸靠上前去,背对着观众。这样视觉上就是舞台的上边是躺着的女人,下面活动着是男人的身体。我们看不见他们的脸,只有男人的后脑勺。音乐变得柔和,男人的身体开始柔软温顺,和舞台上的女人一起同位变化着。 似乎连成一体,让我佩服编导的幽默,让观众在前段的戏剧张力之外有了额外的轻松时刻。而那对1男2女的组合,则在舞台的深处,男人躺在舞台上面伸出一侧的肢体,依旧被2个女人剑拔弩张地争夺着,对峙,贪恋,没有退让的余地。这里就形成了明显的对比和反差,舞者同步展现出人类对情感需求的永恒主题。
这是以编导名字——诺阿•达命名的以色列舞蹈团:Noa Dar Dance Group。此次演出的剧目是:Tetris 泰特尔斯 ,作为“舞在上海”的众多受邀的境外演出团体之一,舞者的精彩演出的确实现了非凡的平衡:动与静,分与离。
这是我第一次以这样自由的方式观看演出,非常地另类,也如此地美妙难忘。
向可当代艺术中心的每一位工作人员致敬!
gwer
2010/03/10 12:28
漂亮!顶贴!FYH轴承
lyn
2008/01/11 08:30
我不太理解你所要表达的对这次表演的思想内容的感触,他的精神内涵呢?也许这才是最重要的吧
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那夜的天空
DMD08年作品集


2007/09/18 16:59 | by 